"Urchin" : Harris Dickinson signe un premier film poignant sur la jeunesse à la dérive au Royaume-Uni

Harris Dickinson, acteur britannique reconnu pour ses rôles dans Les Bums de plage et Sans filtre, franchit un cap en se lançant dans la réalisation avec Urchin, un premier long-métrage imprégné de réalisme social et de mystère. Inspiré de son engagement bénévole auprès des sans-abri à Walthamstow, le film a déjà séduit les jurys, remportant le Grand Prix au Biarritz Film Festival – Nouvelles Vagues, tandis que Frank Dillane, interprète principal, a été récompensé du prix du meilleur acteur dans la section Un Certain Regard au festival de Cannes 2025. La sortie en salles est prévue le 11 février.

Le récit suit Mike, un jeune trentenaire vivant dans la rue. Entre soupe populaire, manche et rapports conflictuels avec Nathan, un autre jeune errant, le film explore les liens complexes qui unissent les marginaux. Mike, personnage fragile, instable et accro à la drogue, se heurte à la violence et aux tentations de la rue, tout en tentant, parfois sans succès, de se reconstruire avec le soutien des services sociaux.

À travers ce portrait, Dickinson offre un regard sans fard sur le quotidien des sans-abri : trouver un coin à l’abri, empiler des cartons pour dormir, faire la manche sous le regard indifférent des passants… Le film met aussi en lumière le travail des associations et des autorités, notamment à travers une séquence de justice restaurative, où Mike confronte l’homme qu’il a agressé, révélant la complexité des enjeux liés à la santé mentale et à la réinsertion.

« Le noyau dur du film, ce sont les schémas de comportement. J’ai travaillé avec des agents de probation, des spécialistes de la santé mentale et de la réinsertion pour comprendre pleinement ce monde et en tirer une histoire », explique Harris Dickinson.

Si Urchin adopte un réalisme proche du cinéma de Ken Loach, il intègre également des séquences oniriques qui plongent dans l’intériorité de Mike, révélant ses vulnérabilités et sa solitude. Ces moments poétiques confèrent au film une dimension contemplative et mystérieuse, transformant le quotidien difficile de ses protagonistes en un récit profondément humain et sensible.

À peine trentenaire, Harris Dickinson confirme ainsi son engagement envers un cinéma social engagé, alliant authenticité et émotion, tout en explorant les zones d’ombre et de lumière de ceux que la société abandonne souvent à leur sort.